Laura Jarrell
Mezzo / Soprano - Membre des Voix Animées depuis 2019

Avant d’étudier à Rennes avec Stéphanie D’Oustrac et Olga Pitarch, Laura Jarrell a obtenu en 2019  son master de chant lyrique au Royal College of Music de Londres. Suite à sa participation au  programme de jeunes artistes du Monteverdi choir encadré par Sir John Eliot Gardiner en 2019- 2020, elle chante désormais régulièrement avec de nombreux ensembles vocaux en France et l’étranger dont le Monteverdi Choir dirigé par Sir Gardiner, le Concert Spirituel dirigé par Hervé  Niquet, la Capella Reial de Catalunya dirigée par Jordi Savall, l’ensemble Aedes dirigé par  Matthieu Romano, l’ensemble Les Voix Animées dirigé par Luc Coadou... 

Sur scène, elle a abordé des rôles de répertoires variés depuis Monteverdi jusqu’à Poulenc. Elle travaille régulièrement avec les metteurs en scène Alain Garichot et Jean-Michel Fournereau. Récemment, on a pu l’entendre sur la scène de l’opéra de Rennes dans les rôles de Clizia (Teseo, Haendel) et Eurydice (L’Orfeo, Monteverdi) avec l’orchestre du Banquet Céleste dirigé par Damien Guillon. Elle est soutenue par le Josephine Baker Trust de Londres et est lauréate de plusieurs concours  internationaux : Léopold Bellan, les clés d’or, Béziers (opérette).  

Cette saison, elle a fait ses débuts sur la scène de l’Opéra Royal de Versailles dans le rôle de Colette dans Richard Coeur de Lion de Grétry sous la direction d’Hervé Niquet. En février, elle est Amour dans Orphée et Eurydice de Glück avec l’ensemble Entre Sable et Ciel à l’auditorium de Brest. En avril, elle se produit en récital au festival Classique au large à Saint-Malo. Et on la retrouvera en récital sur la scène de l’opéra de Rennes en juin prochain.

Laurence Recchia
Mezzo / Soprano - Membre fondateur des Voix Animées

Musicienne depuis son plus jeune âge (piano), Laurence prête sa voix à l’enregistrement de contes musicaux pour enfants, et découvre le chant en chœur à l’adolescence. Elle explore alors de nombreux répertoires, du chant lyrique aux chansons de variété américaine en passant également par le théâtre musical pour lequel elle a assuré plusieurs fois le rôle-titre dans différentes productions.

Elle chante dans plusieurs ensembles : le Chœur de la Sorbonne (direction Jacques Grimbert et Denis Rouger), le Chœur Régional PACA (direction Michel Piquemal), le Chœur contemporain (direction Roland Heyrabédian) et Le Jardin des Muses (direction Luc Coadou). En juillet 2008, elle chante dans le choeur de L’Opéra au Village, dans Cendrillon de Pauline Viardot, sous la direction de Luc Coadou.

Depuis toujours, Laurence Recchia est passionnée par la musique mais également par la conception et la mise en oeuvre de projets culturels. En 2008, à Paris, elle fonde Les Voix animées aux côtés de Luc Coadou et depuis, chante au sein de l'ensemble vocal dans de nombreuses productions.

Aujourd’hui, Laurence Recchia mène de front son métier d’artiste lyrique et d’administratrice des Voix Animées.  Elle est également la coordinatrice générale du FiMé, Festival International des Musiques d’Écran qu’elle crée en 2005, festival consacré aux ciné-concerts dont la 16e édition a eu lieu en novembre 2022.

Isabelle Schmitt
Mezzo / Soprano - Membre des Voix Animées depuis 2016

Elle étudie tout d’abord le violoncelle puis la viole de gambe au conservatoire d’Aix-en-Provence où elle obtient son DEM pour ensuite se perfectionner à la Schola Cantorum de Bâle. C’est là bas que naît sa passion pour le chant.  

En 2010 elle obtient son DEM de chant baroque au CMBV, le centre de musique baroque de Versailles. Elle fait des concerts réguliers à la chapelle royale de Versailles, dans de nombreux festivals en France et à l’étranger, auprès de différents ensembles : le concert spirituel, avec Hervé Niquet, la Capella Genevensis avec Claude Xavier Hollenstein, la Cappella reial de Catalunya avec Jordi Savall et Montserrat Figueras, Le Concert D’Astrée avec Emmanuelle Haïm. 

Son interêt pour le travail scénique lui permet de travailler au théâtre du soleil avec Etienne Perruchon, puis sur des scènes nationales avec la compagnie de danse chant musique et conte Myriam Dooge. Depuis 2016, elle chante avec l’ensemble « les Voix Animées » dirigé par Luc Coadou. 

Cyrille Lerouge
Contre-ténor - Membre des Voix Animées depuis 2018

Cyrille commence le chant à l’âge de 7 ans au sein d’un chœur amateur basé dans sa région, à Nogent-sur-Marne. Il y restera jusqu’à ses 18 ans, ce qui lui a permis de chanter une cinquantaine de concerts par an en ensemble et en soliste, en région parisienne ou au cours de tournées (Espagne, Suisse, Etats-Unis, Japon…).

En 2011, il intègre le Département Supérieur pour Jeunes Chanteurs rattaché au CRR de Paris, dont il sort en 2016 après avoir eu son Diplôme d’études Musicales en 2015. Il intègre ensuite le Département de Musique Ancienne au sein du même conservatoire dans la classe d’Isabelle Poulenard, où il a l’occasion d’aborder les rôles de Telemaco dans Le Retour d’Ulysse de Monteverdi, l’Homme Affligé dans Psyché de Lully ou encore Apollon dans l’Orfeo de Luigi Rossi. 

En 2018, il s’est produit dans le rôle de Tullio issu de l’opéra Arminio de Haendel, avec l’ensemble Vox 21. En musique religieuse, il a entre autres chanté la partie soliste de la cantate 144 de Bach avec Antoine Torunczyk au Temple du Foyer de l’âme, l’Oratorio de Noël en tournée en Bourgogne et au Collège des Bernardins à Paris, dans le cadre du Festival des Heures avec la Fenice, dirigée par Jean Tubery, les airs de la Passion selon Saint-Jean de Bach dans le cadre de cérémonies à la Cathédrale Américaine de Paris…

Il se produit également régulièrement en concert en ensemble a cappella à un par voix pour chanter de la musique de la Renaissance, notamment avec Les Voix Animées (direction Luc Coadou) et récemment l’ensemble Cosmos. En février, il interprétera le rôle de Ruggiero dans Alcina de Handel au Musée d’Art et d’Histoire de Saint-Denis, dans un projet de Marouan Mankar. Il continue se perfectionner auprès de Robert Expert et Léa Sarfab.

Maximin Marchand
Contre-ténor - Membre des Voix Animées depuis 2023

Comédien diplomé de l’ERAC, Maximin est également contre-ténor formé au conservatoire d’Aix en Provence dans la classe de Monique Zanetti.

Entre autres faits d’armes, en 2014, au Festival d’Avignon, il chante dans Le Prince de Hombourg de Kleist mis en scène par Giorgio Barberio Corsetti; en 2015, c’est le rôle d’Orphée de Louis Lully sous la direction de Pierre Guiral. 2016 le voit danser et chanter Vivaldi dans Combat de Carnaval et Carême, d’Olivia Grandville.

En 2017 commence une collaboration avec le metteur en scène Yves Beaunesne sur un Cid où il joue Corneille et chante les compositions de Camille Rocailleux. Collaboration qui se poursuit en 2019 avec Ruy Blas de Victor Hugo, puis en 2021-2022 avec un Tartuffe de Molière crée au Théâtre de Liège.

En 2020 il enregistre pour les musiques des films de Stéphane Brizé (Un autre monde) et Étienne Comar (A l’ombre des filles). 2022 voit la tournée de Tartuffe, et des créations mêlant théâtre et musique avec les ensembles Musica Ex Anima et l’Archivolte. Il enregistre également pour la fiction radiophonique La Reine Margot réalisée par Laure Egoroff pour France Culture.

D'autre part, il collabore régulièrement comme soliste avec des ensembles tels que Parnassie du Marais, Musica Ex Anima, Ad Fontes Canticorum, les Offrandes musicales, Stravaganza, le Choeur du Luberon, l’ensemble l’Archivolte et le Choeur de chambre Asmara.

Raphaël Pongy
Contre-ténor - Membre des Voix Animées depuis 2012

Raphaël Pongy travaille dans un premier temps l’ensemble de sa tessiture (baryton et falsettiste) et parallèlement décroche une licence de musicologie à Aix-en-Provence. Sa venue à Lyon, où il obtient au conservatoire un prix en solfège, lui permet de rencontrer Nicolas Domingues qui l’amène alors à se concentrer uniquement sur le registre de contre-ténor.

En 2011, il valide son diplôme de chant spécialité baroque au Centre de Musique Baroque de Versailles, dans la classe d’Isabelle Desrochers, où il a pu travailler sous la direction d’Olivier Schneebeli, d’Hervé Niquet, de Vincent Dumestre et suivre les enseignements d’Alain Buet, Christine Schweitzer, Marteen Königsberger…

Depuis, il a rejoint de grands chœurs, dont Les Musiciens du Louvre, les Talens lyriques ou la Grande Écurie du Roy, et entretient un lien particulièrement cher avec l'ensemble vocal Les Voix Animées.

Mathieu Becquerelle
Ténor - Membre des Voix Animées depuis 2010

C’est à l’âge de 5 ans que ses parents inscrivent Mathieu à son premier cours de piano, et il n’a plus lâché le clavier depuis. Formé en chant au Conservatoire de Marseille, il en sort avec un Premier Prix d’Art Lyrique. Sa rencontre avec la troupe Les Carboni va l’emmener sur toutes les routes de France avec le spectacle Un de la Canebière.

Mathieu crée avec Les Carboni le spectacle L’incroyable destin de René Sarvil au Théâtre des Carmes pour Avignon 2011. Entre-temps, Mathieu travaille de façon régulière avec le groupe vocal a cappella Les Voix Animées sous la direction de Luc Coadou à Toulon. En 2012, il intègre la troupe du spectacle Sister Act au Théâtre Mogador. 

En juin 2015, Mathieu intègre le sextet masculin a cappella Opus Jam en tant que ténor 1. Depuis, le groupe a chanté en Italie, en Suisse, à Londres, dans de nombreux festivals de jazz en France mais aussi à la cérémonie de clôture du festival de Cannes 2016 aux côtés d’Ibrahim Maalouf.  Il a également créé le rôle de Kay dans le spectacle en anglais King Arthur, the Sword from the Stone au printemps 2016 pour la cie Théâtre en Anglais. 

Olivier Merlin
Ténor - Membre des Voix Animées depuis 2019

Originaire de la région parisienne, Olivier Merlin étudie le chant lyrique ainsi que le piano au conservatoire régional de Cergy-Pontoise, tout en poursuivant en parallèle des études de droit et de lettres modernes.

Son activité de chanteur comprend de nombreuses et régulières participations aux chœurs d’opéra en France, notamment avec le chœur Mélisme(s) dirigé par Gildas Pungier pour les Opéra de Rennes, Nantes et Anger, la compagnie la Co[opéra]tive dans les théâtres nationaux du Nord de la France, ainsi que le chœur de l’opéra de Massy.

Il se produit par ailleurs avec de nombreux ensembles français et étrangers comme le Chœur du Palais Royal dirigé par Jean-Philippe Sarcos, l’ensemble Cyterra dirigé par Mihaly Zeke, le chœur de la Cathédrale américaine de Paris, ou plus récemment les Voix Animées. Il est également co-créateur du chœur des Gentilshommes, chœur de chambre pour voix masculines, ainsi que du quatuor de jazz vocal et chanson française A Bocca Chiusa.

Il a rejoint plusieurs ensembles spécialisés dans le répertoire de la musique contemporaine comme l’ensemble parisien Soli-Tutti, le chœur de chambre Nocturnal de Versailles ou l’Insieme vocale consonante UT avec lequel il chante régulièrement à Rome ou Arezzo en Italie.

Camille Leblond
Ténor - Membre des Voix Animées depuis 2022

C’est par hasard que Camille Leblond découvre la pratique instrumentale au travers du clavecin à l’âge de 11 ans. Très rapidement, il est amené à explorer le répertoire vocal par la pratique d’ensemble. C’est ainsi qu’il révèle sa voix et développe une passion pour le travail de celle-ci.

Après une grande période de travail en autodidacte, il entame en 2019 une formation lyrique dans les classes de chant de Hubert Humeau, puis Laetitia Volcey au conservatoire du Grand Châlon dont il est diplômé en 2021. Lors de cette formation, il incarne divers rôles dans de nombreuses oeuvres telles que Idomeneo (Arbace) de W-A. Mozart, La Descente d’Orphée aux enfers de M-A. Charpentier (Orphée), Rake’s Progress d’I. Stravinsky (Tom), et La Petite Messe solennelle de G. Rossini (Ténor solo). Toujours en quête d’innovations et d’amélioration de sa voix, il a pu profiter de conseils de personnalités du chant telles que Robert Expert, Marie-Louise Duthoit et Sophie Marin-Degor.

En parallèle, il découvre l'improvisation vocale médiévale et renaissance. En outre, sa curiosité d’explorer les répertoires de choeur dans leur plus grande diversité le conduit à entamer un travail auprès d’ensembles tels que Les Voix Animées (Dir. Luc Coadou), Les Métaboles (Dir. Léo Warynski) ou encore Le Concert Spirituel (Dir. Hervé Niquet).
Sa très grande passion pour le chant lyrique ne l’empêche pas pour autant de poursuivre ses premières amours au clavecin qu’il continue de pratiquer professionnellement.

Eymeric Mosca
Ténor - Membre des Voix Animées depuis 2011

Parallèlement à des études de cinéma et d’audiovisuel, Eymeric Mosca étudie le piano dans la classe de Michel Capolongo au CRD de Cannes, puis dans celle de Jean-Sébastien Bardon, à Aubagne, où il obtient un certificat de fin d’études. Il a également eu l’occasion de composer la musique de quelques courts-métrages, de romans photo, et de fictions sonores. Il a aussi écrit des œuvres de musique classique (mélodies, musique sacrée, improvisations pour piano).

En 2009, il débute le chant lyrique dans la classe de Marie Prost à Aubagne, et obtient la même année une médaille d’or de formation musicale au CNR de Marseille. Depuis 2010, il poursuit ses études au CNRR de Toulon dans les classes de Luc Coadou (chant lyrique), Marie-Louise Duthoit (chant baroque), et Catherine Roblin (histoire de la musique et analyse).

Il chante aussi comme premier ténor au sein du Chœur Régional PACA (direction Michel Piquemal), avec lequel il aborde un large répertoire, de Vivaldi à Bauzin. En 2014, il intègre le CNSMD de Lyon, où il se perfectionne auprès de Bruno Boterf, Anne Delafosse et Raphaël Picazos. On a pu l'entendre dans Boismortier, Campra, Charpentier, mais aussi dans de la musique contemporaine (Palmeri, Aboulker, Bossini).

Damien Roquetty
Ténor - Membre des Voix Animées depuis 2013

Après une licence de musicologie à l'université d'Aix-en-Provence, Damien Roquetty étudie le chant au conservatoire d'Aix dans la classe de Laure Florentin, puis au Centre de Musique Baroque de Versailles avec Viviane Durand puis Isabelle Desrochers. Il y obtient un DEM de chant spécialité baroque en juin 2012.

Cette formation l'amène à se produire à la Chapelle royale et à l'Opéra royal de Versailles, à l'Auditorium du Louvre, au Festival RheinVokal, au Festival Oude Muziek d'Utrecht, au National Centre for the Performing Arts de Pékin et à chanter sous la direction d’Olivier Schneebeli, Hervé Niquet, Christophe Rousset, Patrick Cohen-Akenine, Jérémie Rohrer...

Il s'est produit également dans le cadre de spectacles poétiques et musicaux, avec la compagnie Jucam autour de l’œuvre de Mahmoud Darwich, et aux côtés de Marie Christine Barrault et Michael Lonsdale dans le spectacle Nos voix pour Jehanne. Avec le compositeur et multi-instrumentiste Etienne Champollion, il parcourt divers horizons musicaux, entre création, répertoire savant et musiques populaires. 

Julien Guilloton
Basse - Membre des Voix Animées depuis 2023

Julien Guilloton étudie la trompette pendant 11 ans puis décide de se tourner vers le chant et plus particulièrement vers le répertoire a cappella. Il étudie la musicologie à Tours, intègre en 2001 le choeur Mikrokosmos, spécialisé dans la musique contemporaine, puis étudie 4 ans aux Pays-Bas afin de perfectionner sa technique vocale de basse.

Il débute sa carrière professionnelle en 2009 avec les ensembles Aedes, Pygmalion, Egregor Vocal, Le Concert d’Astrée, Dulci Jubilo, et Exosphère qui lui permettent de se produire dans de nombreux opéras français tels que Bordeaux, Lille, Caen, Quimper, Besançon, Aix-en-Provence, l’Opéra Comique ainsi que dans des lieux magiques tels que le Théâtre du Châtelet, le Théâtre des Champs-Élysées, l’Abbaye de Noirlac ou le Mont Saint-Michel.

Julien rejoint, en 2011, le sextet vocal Opus Jam qui le confronte aux musiques amplifiées et au jazz vocal, l’amenant à se produire à l’international (Italie, Corée du Sud, Allemagne, Singapour…) sur des reprises de la Motown et de chansons françaises incontournables. En 2012, il participe à la création du Quatuor A’dam qui développe un répertoire éclectique (chansons de la Renaissance et chansons françaises, gospels, lieder allemands et pop anglaise). Toujours à la recherche de défis vocaux, Julien intègre en 2019 l’ensemble ClimaX afin de découvrir le répertoire Barbershop, style proche du jazz, son terrain de jeu préféré