Ce concert est proposé dans le cadre des rendez-vous biodivertissants de la Métropole Toulon Provence Méditerranée, à l'occasion des Rendez-vous aux jardins et de la Fête des mères ! 

Ensemble vocal polymorphe, Les Voix Animées se consacrent à la re-création et à la diffusion du répertoire de la musique vocale de la Renaissance mais pas seulement... Leur programme  vous invite à la redécouverte du vaste patrimoine de la chanson populaire dans des  versions inédites, a cappella.

Pour cette journée, Les Voix Animées  vous proposent un bouquet de chansons célébrant la nature et la vie, tout spécialement arrangées pour leurs cinq voix en polyphonie, sans instruments, tour à tour émouvantes, surprenantes, ludiques, joyeuses ! 

Vous hésitiez entre des fleurs, des chocolats, un parfum…? Et pourquoi pas un bouquet de chansons dans la nature ?

Dans le cadre de la Nuit Européenne des Musées de la Ville de Toulon.

Pépites musicales et découvertes poétiques dans l’intimité des « curieux » chez Jean Aicard.

De l’orientalisme poétique de Jean Aicard à l’humour malicieux de Jean Nohain dit Jaboune, Les Voix Animées vous présentent, dans une configuration exceptionnellement non polyphonique, un florilège de poésies, mélodies et chansons aux subtiles saveurs méditerranéennes avec comme écrin la maison du célèbre académicien. 

Mélodies de Camille Saint-Saëns, Francis Poulenc, Jules Massenet...

Textes de Victor Hugo, Jean Nohain, Jean Aicard...

Sterenn Boulbin, soprano
Camille Leblond, ténor
Luc Coadou, baryton
Franck Pantin, pianiste

Un concert exceptionnel célébrant la féminité et rendant hommage à deux compositrices oubliées de la Renaissance.
 
En 1374, Giovanni Boccace publie le « De mulieribus claris » (Sur les femmes célèbres), une réponse au
« De viris illustribus » (Sur les hommes illustres) de Francesco Petrarca...
Sous ce titre éloquent, Les Voix Animées vous proposent de découvrir un programme consacré à des femmes, célèbres ou non, simples inspiratrices ou remarquables créatrices.
À la suite de musiques chantant tour à tour Anne de Bretagne, Marie-Madeleine, La Reine de Saba ou Vénus, nous vous présentons un florilège de madrigaux de deux femmes illustres, deux compositrices italiennes actives dans la seconde partie du XVIe siècle, Maddalena Casulana et Raffaella Aleotti.
 
 « Je veux montrer au monde, autant que je peux dans cette profession de musicienne, l’erreur que commettent les hommes en pensant qu’eux seuls possèdent les dons d’intelligence et que de tels dons ne sont jamais donnés aux femmes. » (Dédicace de Maddalena Casulana à Isabelle de Médicis, « Premier Livre de Madrigaux », Venise, 1566).
 
Musique sacrée et profane de Maddalena Casulana, Raffaella Aleotti, Tomás Luis de Victoria, Philippe de Monte, Giaches de Wert, Manuel Cardoso, Jean Mouton...

Un concert exceptionnel célébrant la féminité et rendant hommage à deux compositrices oubliées de la Renaissance.
 
En 1374, Giovanni Boccace publie le « De mulieribus claris » (Sur les femmes célèbres), une réponse au
« De viris illustribus » (Sur les hommes illustres) de Francesco Petrarca...
Sous ce titre éloquent, Les Voix Animées vous proposent de découvrir un programme consacré à des femmes, célèbres ou non, simples inspiratrices ou remarquables créatrices.
À la suite de musiques chantant tour à tour Anne de Bretagne, Marie-Madeleine, La Reine de Saba ou Vénus, nous vous présentons un florilège de madrigaux de deux femmes illustres, deux compositrices italiennes actives dans la seconde partie du XVIe siècle, Maddalena Casulana et Raffaella Aleotti.
 
 « Je veux montrer au monde, autant que je peux dans cette profession de musicienne, l’erreur que commettent les hommes en pensant qu’eux seuls possèdent les dons d’intelligence et que de tels dons ne sont jamais donnés aux femmes. » (Dédicace de Maddalena Casulana à Isabelle de Médicis, « Premier Livre de Madrigaux », Venise, 1566).
 
Musique sacrée et profane de Maddalena Casulana, Raffaella Aleotti, Tomás Luis de Victoria, Philippe de Monte, Giaches de Wert, Manuel Cardoso, Jean Mouton...

Les Voix Animées chantent ensemble depuis 2009, sous la direction musicale de Luc Coadou. Leur spécialité est la polyphonie a cappella et leur répertoire s'étend de la Renaissance à nos jours. L’ensemble vocal vous propose un menu musical dans le goût des Voix Animées, où s’enchaînent dans un rythme joyeux des splendeurs de la musique sacrée de la Renaissance, des pépites de la chanson profane du XVIe siècle et un vaste répertoire de chansons françaises et anglo-saxonnes des « sixties et seventies ».

Un moment sensible et spirituel pour toutes les oreilles à découvrir et à déguster a cappella bien sûr !

« Les Voix Animées s’encanaillent »
et célèbrent les 480 ans de la disparition de Clément Marot.
 
De petites pépites, ornements de truculence et de gaillardise, un bouquet de voix de ville et de chansons lestes, LE programme des Voix Animées à ne pas laisser entre toutes les oreilles… Classé X.
 
Musique de Janequin, Certon, Crecquillon, Clemens non Papa, Lassus, Passereau… Et textes de Clément Marot.

Dans le cadre de la Halle des Musiciens, Les Voix Animées présentent un extrait de leur ciné-concert La Passion de Jeanne d’Arc"

Chef-d’œuvre parmi les chefs-d’œuvre, La Passion de Jeanne d’Arc, film muet du Danois Carl Theodor Dreyer réalisé en 1928, est une œuvre fondatrice de l’art cinématographique. Pour le réalisateur Chris Marker « Si Dreyer est l’égal des plus grands par le langage, il est supérieur aux plus grands par son propos. Et s’il est vain et probablement impossible de choisir le second chef-d’œuvre du cinéma, il est aussi impossible d’hésiter en ce qui concerne le premier. La Passion de Jeanne d’Arc est le plus beau film du monde. » 

C’est donc à la projection du plus beau film du monde que nous convient Luc Coadou et son ensemble Les Voix Animées. Constitué de cinq chanteurs, spécialistes du chant polyphonique a cappella de la Renaissance, l’ensemble s’associe ici au musicien électronique Christophe Demarthe. C’est une véritable bande-son live qui se crée au pied de l’écran où se déploie La Passion de Jeanne d’Arc, lui donnant une profondeur patrimoniale et une résonance musicale particulièrement contemporaine et innovante.

Musiques anciennes et électroniques de Lantins, Dufay, Ockeghem, Josquin et Demarthe.

Christophe Demarthe, compositeur et sound designer, travaille à la frontière du son et des arts visuels, créant musique et architectures sonores pour le théâtre, la danse, les arts plastiques, le cinéma, la radio, la télévision, la mode. Il entame ses premières collaborations artistiques dans les années 90 avec le réalisateur radio Jean Couturier, le metteur en scène Bruno Lajara, le cinéaste Yann Fischer Lester. En parallèle, il étudie la philosophie de l’art à la Sorbonne. Aujourd’hui il diversifie encore ses activités en lançant Acoustic Cameras, une collection en ligne co-éditée par Optical Sound et La Manufacture des Cactées, qui invite des artistes sonores, dont Les Voix Animées, à composer des pièces pour des webcams live situées sur toute la planète.

Direction musicale et conception artistique : Luc Coadou
Compositeur et sound designer : Christophe Demarthe
Régie son : Marc Poveda

Coproduction Le Liberté, scène nationale de Toulon / FIMÉ - Festival International des Musiques d’Écran / Les Voix Animées.

Chants de Noël de la Renaissance à nos jours

À travers un répertoire éclectique où se déroulent tour à tour les musiques anciennes, les créations de notre temps et les arrangements de thèmes célèbres pour le temps de Noël, Les Voix Animées se livrent à gosiers déployés au service de vos oreilles en quête d’harmonie, de sérénité, de joie.

Musique de Lassus, Byrd, Palestrina, Handl, Gjeilo, Villiers Stanford, chants de Noël traditionnels...

Motet d'Anne Mirou "O magnum mysterium".

Chants de Noël de la Renaissance à nos jours

À travers un répertoire éclectique où se déroulent tour à tour les musiques anciennes, les créations de notre temps et les arrangements de thèmes célèbres pour le temps de Noël, Les Voix Animées se livrent à gosiers déployés au service de vos oreilles en quête d’harmonie, de sérénité, de joie.

Musique de Lassus, Byrd, Palestrina, Handl, Gjeilo, Villiers Stanford, chants de Noël traditionnels...

Motet d'Anne Mirou "O magnum mysterium".

Chants de Noël de la Renaissance à nos jours

À travers un répertoire éclectique où se déroulent tour à tour les musiques anciennes, les créations de notre temps et les arrangements de thèmes célèbres pour le temps de Noël, Les Voix Animées se livrent à gosiers déployés au service de vos oreilles en quête d’harmonie, de sérénité, de joie.

Musique de Lassus, Byrd, Palestrina, Handl, Gjeilo, Villiers Stanford, chants de Noël traditionnels...

Motet d'Anne Mirou "O magnum mysterium".

Chants de Noël de la Renaissance à nos jours

Chaque mois de décembre, elle est un événement récurrent et attendu qui accompagne la vie des Voix Animées… la Tournée de Noël. À travers un répertoire éclectique où se déroulent tour à tour les musiques anciennes, les créations de notre temps et les arrangements de thèmes célèbres pour le temps de Noël, Les Voix Animées se livrent à gosiers déployés au service de vos oreilles en quête d’harmonie, de sérénité, de joie.

Musique de Lassus, Byrd, Palestrina, Handl, Gjeilo, Villiers Stanford, chants de Noël traditionnels...

Motet d'Anne Mirou "O magnum mysterium".

Avec la participation des chanteurs et chanteuses ukrainiens de l’atelier chant de l’association « En chemin ».

Mise en scène : Jean-Christophe Mast
Composition, adaptation et arrangements : Alexis Roy
Régie son : Marc Poveda

LA MUSIQUE :

Mélodies, ritournelles, onomatopées, bruitages... Les Voix Animées habillent et ornementent en direct deux courts métrages burlesques de Chaplin. Plus qu’un accompagnement sonore et musical, le pari de ce spectacle est de faire cohabiter simultanément deux formes de création et de donner à voir les films bien sûr, mais aussi les artisans de leur «bande son» jouée en direct. Ce spectacle, où les chanteurs bruitistes et l’inoubliable Charlot prennent tour à tour le devant de la scène, réunit musique et cinéma en un ballet d’ombres et de lumières.

Musiques de Bach, Brahms, Verdi, Chaplin, Scott Joplin, Les Frères Jacques...

LES FILMS :

CHARLOT POLICEMAN (EASY STREET) - USA - 26 MIN.
Avec Charles Chaplin, Edna Purviance

Charlot, un vagabond, s’apprête à dérober la quête d’une mission de bienfaisance, mais rencontre une jeune missionnaire qui le remet dans le droit chemin. Il s’engage dans la police mais on l’envoie dans le quartier le plus mal famé de la ville...

CHARLOT S’ÉVADE (THE ADVENTURER) - USA - 26 MIN.
Avec Charles Chaplin, Edna Purviance

Charlot, un prisonnier, réussit à échapper à la vigilance des gardiens de la prison. Il sauve une jeune femme de la noyade et se retrouve dans une réception donnée en son honneur par les parents de la jeune fille. Pourtant, l’un des invités va le reconnaître…

Musique vocale sacrée et profane de la Renaissance.

De l’un à l’autre... L’Italie de la Renaissance, terre d’accueil et d’inspiration.

En 2022, Les Voix Animées vous emmènent à Rome, Venise, Milan, Florence, Mantoue, Ferrare et Naples, autant de cités où, sous la protection d’illustres familles s’épanouit l’art musical au XVIe siècle. La cour pontificale mais aussi celles des Sforza, des Gonzague, des Médicis ou de la famille d’Este surent entretenir un nombre considérable de musiciens venant des Flandres, de France, d’Angleterre ou d’Espagne. Pour ces derniers, l’Italie était une terre d’accueil, un passage obligé dans une carrière naissante ou confirmée. Ainsi, chantres, compositeurs (ce qui à l’époque allait souvent de pair) et éditeurs de musique venaient y parfaire leur formation et leur réputation. Un aller simple pour certains et un aller-retour pour d’autres avec dans leurs bagages de nouvelles formes, une seconde pratique et des influences artistiques qui nourriront la musique de l’Europe entière.

Motets de Jehan Lhéritier, Jacques Arcadelt, Orlande de Lassus, Peter Philips, Cristobal de Moralès, Tomás Luis de Victoria, Francesco Guerrero…

Musique vocale sacrée et profane de la Renaissance..

De l’un à l’autre... L’Italie de la Renaissance, terre d’accueil et d’inspiration.

En 2022, le troisième programme du cycle « Entre pierres et mer » nous emmène à Rome, Venise, Milan, Florence, Mantoue, Ferrare et Naples, autant de cités où, sous la protection d’illustres familles s’épanouit l’art musical au XVIe siècle. La cour pontificale mais aussi celles des Sforza, des Gonzague, des Médicis ou de la famille d’Este surent entretenir un nombre considérable de musiciens venant des Flandres, de France, d’Angleterre ou d’Espagne. Pour ces derniers, l’Italie était une terre d’accueil, un passage obligé dans une carrière naissante ou confirmée. Ainsi, chantres, compositeurs (ce qui à l’époque allait souvent de pair) et éditeurs de musique venaient y parfaire leur formation et leur réputation. Un aller simple pour certains et un aller-retour pour d’autres avec dans leurs bagages de nouvelles formes, une seconde pratique et des influences artistiques qui nourriront la musique de l’Europe entière.

Motets de Jehan Lhéritier, Jacques Arcadelt, Orlande de Lassus, Peter Philips, Cristobal de Moralès, Tomás Luis de Victoria, Francesco Guerrero…

11e cycle de concerts « Entre pierres et mer »

En 2022, Les Voix Animées célèbrent l’Italie en consacrant leur cycle de concerts aux compositeurs du Cinquecento et en rendant un hommage particulier à deux compositeurs majeurs de la Renaissance, Giovanni Pierluigi da Palestrina et Giaches de Wert.

Ces deux maîtres, par un art absolu du contrepoint, firent rayonner la musique de la chapelle pontificale et celle de la cour des Gonzague à Mantoue. Leur figure tutélaire inspira une génération de musiciens et accompagna, dans l’Europe entière, la métamorphose du renaissant « stile antico » en un baroque « stile nuovo ».

Musique vocale sacrée et profane de la Renaissance.

De l’un à l’autre... L’Italie de la Renaissance, terre d’accueil et d’inspiration.

En 2022, le troisième programme du cycle « Entre pierres et mer » nous emmène à Rome, Venise, Milan, Florence, Mantoue, Ferrare et Naples, autant de cités où, sous la protection d’illustres familles s’épanouit l’art musical au XVIe siècle. La cour pontificale mais aussi celles des Sforza, des Gonzague, des Médicis ou de la famille d’Este surent entretenir un nombre considérable de musiciens venant des Flandres, de France, d’Angleterre ou d’Espagne. Pour ces derniers, l’Italie était une terre d’accueil, un passage obligé dans une carrière naissante ou confirmée. Ainsi, chantres, compositeurs (ce qui à l’époque allait souvent de pair) et éditeurs de musique venaient y parfaire leur formation et leur réputation. Un aller simple pour certains et un aller-retour pour d’autres avec dans leurs bagages de nouvelles formes, une seconde pratique et des influences artistiques qui nourriront la musique de l’Europe entière.

Motets de Jehan Lhéritier, Jacques Arcadelt, Orlande de Lassus, Peter Philips, Cristobal de Moralès, Tomás Luis de Victoria, Francesco Guerrero…

11e cycle de concerts « Entre pierres et mer »

En 2022, Les Voix Animées célèbrent l’Italie en consacrant leur cycle de concerts aux compositeurs du Cinquecento et en rendant un hommage particulier à deux compositeurs majeurs de la Renaissance, Giovanni Pierluigi da Palestrina et Giaches de Wert.

Ces deux maîtres, par un art absolu du contrepoint, firent rayonner la musique de la chapelle pontificale et celle de la cour des Gonzague à Mantoue. Leur figure tutélaire inspira une génération de musiciens et accompagna, dans l’Europe entière, la métamorphose du renaissant « stile antico » en un baroque « stile nuovo ».

Musique vocale sacrée de la Renaissance.

Musique sacrée à Mantoue, à la cour des Gonzague.

Le second programme de concert proposé cette année par Les Voix Animées à l’Abbaye du Thoronet est consacré à Giaches de Wert, maître de la chapelle ducale Santa Barbara de Mantoue.
Comme de nombreux chantres franco-flamands de la Renaissance, Giaches de Wert fût accueilli, formé et employé très jeune, dans les fastueuses chapelles italiennes.
La présence de Giaches de Wert à Mantoue assura la renommée musicale de la cité ducale et attira de nombreux musiciens dont Claudio Monteverdi. Comme ses contemporains, Giovanni Pierluigi da Palestrina à Rome ou Orlande de Lassus à Munich, Giaches de Wert, par son art du contrepoint apporte au « stile antico » une richesse expressive sans précédent, annonciatrice de l’art nouveau baroque. Les motets de ce concert sont issus des deux recueils édités à Venise en 1581 chez Girolamo Scotto : « Il secondo libro de motetti a cinque voci » et « Modulationum cum sex vocibus liber primus ».

Motets de Giaches de Wert, Cipriano de Rore et Claudio Monteverdi, création d’un motet d’Anne Mirou (commande des Voix Animées pour l’Abbaye du Thoronet).

En 2022, Les Voix Animées consacrent leur cycle de concerts à deux compositeurs majeurs de la Renaissance italienne, Giovanni Pierluigi da Palestrina et Giaches de Wert.

Ces deux maîtres, par leur art absolu du contrepoint, firent rayonner dans l’Europe entière la musique de la chapelle pontificale et celle de la cour des Gonzague de Mantoue. Leurs figures tutélaires inspireront une génération de musiciens et participeront à la métamorphose du renaissant « stile antico » en un baroque « stile nuovo ».

Musique vocale sacrée de la Renaissance.

Musique sacrée à Mantoue, à la cour des Gonzague.

Le deuxième programme de concert proposé cette année par Les Voix Animées dans le cadre de leur cycle « Entre pierres et mer » est consacré à Giaches de Wert, maître de la chapelle ducale Santa Barbara de Mantoue.
Comme de nombreux chantres franco-flamands de la Renaissance, Giaches de Wert fût accueilli, formé et employé très jeune, dans les fastueuses chapelles italiennes.
La présence de Giaches de Wert à Mantoue assura la renommée musicale de la cité ducale et attira de nombreux musiciens dont Claudio Monteverdi. Comme ses contemporains, Giovanni Pierluigi da Palestrina à Rome ou Orlande de Lassus à Munich, Giaches de Wert, par son art du contrepoint apporte au « stile antico » une richesse expressive sans précédent, annonciatrice de l’art nouveau baroque. Les motets de ce concert sont issus des deux recueils édités à Venise en 1581 chez Girolamo Scotto : « Il secondo libro de motetti a cinque voci » et « Modulationum cum sex vocibus liber primus ».

Motets de Giaches de Wert, Cipriano de Rore et Claudio Monteverdi.

11e cycle de concerts « Entre pierres et mer »

En 2022, Les Voix Animées célèbrent l’Italie en consacrant leur cycle de concerts aux compositeurs du Cinquecento et en rendant un hommage particulier à deux compositeurs majeurs de la Renaissance, Giovanni Pierluigi da Palestrina et Giaches de Wert.

Ces deux maîtres, par un art absolu du contrepoint, firent rayonner la musique de la chapelle pontificale et celle de la cour des Gonzague à Mantoue. Leur figure tutélaire inspira une génération de musiciens et accompagna, dans l’Europe entière, la métamorphose du renaissant « stile antico » en un baroque « stile nuovo ».

Les Voix Animées chantent ensemble depuis 2009, sous la direction musicale de Luc Coadou. Leur spécialité est la polyphonie a cappella et leur répertoire s'étend de la Renaissance à nos jours. De Toulon à Pékin, en passant par Paris, Londres, Rotterdam ou Lisbonne, Les Voix Animées s'amusent à surprendre le public en revisitant des chansons françaises et anglo-saxonnes bien connues ! L'ensemble vocal, à six chanteurs, vous proposent un « bouquet de chansons » composé de célèbres chansons arrangées de Trenet, de Montand, d'Abba, des Beatles... ainsi que des thèmes de comédies musicales revisités, sans oublier quelques « tubes » du XVIe siècle.

Musique vocale sacrée de la Renaissance.

La sensualité du cantique de Salomon au service de la dévotion mariale.

Les Voix Animées vous proposent un programme consacré à Giovanni Pierluigi da Palestrina, compositeur majeur de la seconde moitié du XVIe siècle.

Édité par le maître romain en 1584 chez l’imprimeur Alessandro Gardano, sous le nom de « Motettorum Quinque Vocibus Liber Quartus », le « Canticum Canticorum » propose une suite de motets d’une grande cohérence, d’une intense spiritualité et d’une subtile sensualité. Le « Cantique des cantiques » est sans doute une forme d’amende honorable que Palestrina exprime après l’édition de ses madrigaux, genre profane et galant. Le début de sa dédicace au Pape Grégoire XIII en témoigne…
« Il y a beaucoup trop de poèmes ayant comme sujet l’amour, mais d’un genre qui est étranger à la foi chrétienne ».

Motets de Giovanni Pierluigi da Palestrina

Musique vocale sacrée de la Renaissance.

La sensualité du cantique de Salomon au service de la dévotion mariale.

Les Voix Animées vous proposent un programme consacré à Giovanni Pierluigi da Palestrina, compositeur majeur de la seconde moitié du XVIe siècle.

Édité par le maître romain en 1584 chez l’imprimeur Alessandro Gardano, sous le nom de « Motettorum Quinque Vocibus Liber Quartus », le « Canticum Canticorum » propose une suite de motets d’une grande cohérence, d’une intense spiritualité et d’une subtile sensualité. Le « Cantique des cantiques » est sans doute une forme d’amende honorable que Palestrina exprime après l’édition de ses madrigaux, genre profane et galant. Le début de sa dédicace au Pape Grégoire XIII en témoigne…
« Il y a beaucoup trop de poèmes ayant comme sujet l’amour, mais d’un genre qui est étranger à la foi chrétienne ».

Motets de Giovanni Pierluigi da Palestrina

Musique vocale sacrée de la Renaissance.

La sensualité du cantique de Salomon au service de la dévotion mariale.

Le premier programme de concert présenté cette année par Les Voix Animées est consacré à Giovanni Pierluigi da Palestrina, compositeur majeur de la seconde moitié du XVIe siècle.

Édité par le maître romain en 1584 chez l’imprimeur Alessandro Gardano, sous le nom de « Motettorum Quinque Vocibus Liber Quartus », le « Canticum Canticorum » propose une suite de motets d’une grande cohérence, d’une intense spiritualité et d’une subtile sensualité. Le « Cantique des cantiques » est sans doute une forme d’amende honorable que Palestrina exprime après l’édition de ses madrigaux, genre profane et galant. Le début de sa dédicace au Pape Grégoire XIII en témoigne…
« Il y a beaucoup trop de poèmes ayant comme sujet l’amour, mais d’un genre qui est étranger à la foi chrétienne ».

Motets de Giovanni Pierluigi da Palestrina, création d’un motet d’Anne Mirou (commande des Voix Animées pour l’Abbaye du Thoronet).

En 2022, Les Voix Animées consacrent leur cycle de concerts à deux compositeurs majeurs de la Renaissance italienne, Giovanni Pierluigi da Palestrina et Giaches de Wert.

Ces deux maîtres, par leur art absolu du contrepoint, firent rayonner dans l’Europe entière la musique de la chapelle pontificale et celle de la cour des Gonzague de Mantoue. Leurs figures tutélaires inspireront une génération de musiciens et participeront à la métamorphose du renaissant « stile antico » en un baroque « stile nuovo ».

Musique vocale sacrée de la Renaissance.

La sensualité du cantique de Salomon au service de la dévotion mariale.

Le premier programme de concert du cycle « Entre pierres et mer » présenté cette année par Les Voix Animées est consacré à Giovanni Pierluigi da Palestrina, compositeur majeur de la seconde moitié du XVIe siècle.

Édité par le maître romain en 1584 chez l’imprimeur Alessandro Gardano, sous le nom de « Motettorum Quinque Vocibus Liber Quartus », le « Canticum Canticorum » propose une suite de motets d’une grande cohérence, d’une intense spiritualité et d’une subtile sensualité. Le « Cantique des cantiques » est sans doute une forme d’amende honorable que Palestrina exprime après l’édition de ses madrigaux, genre profane et galant. Le début de sa dédicace au Pape Grégoire XIII en témoigne…
« Il y a beaucoup trop de poèmes ayant comme sujet l’amour, mais d’un genre qui est étranger à la foi chrétienne ».

Motets de Giovanni Pierluigi da Palestrina

11e cycle de concerts « Entre pierres et mer »

En 2022, Les Voix Animées célèbrent l’Italie en consacrant leur cycle de concerts aux compositeurs du Cinquecento et en rendant un hommage particulier à deux compositeurs majeurs de la Renaissance, Giovanni Pierluigi da Palestrina et Giaches de Wert.

Ces deux maîtres, par un art absolu du contrepoint, firent rayonner la musique de la chapelle pontificale et celle de la cour des Gonzague à Mantoue. Leur figure tutélaire inspira une génération de musiciens et accompagna, dans l’Europe entière, la métamorphose du renaissant « stile antico » en un baroque « stile nuovo ».

Les Voix Animées célèbrent un art qui agrémente leurs programmes de concerts profanes et récréatifs depuis leurs débuts. Spécialement adaptées pour l'Ensemble vocal par de talentueux arrangeurs, Alcibiade Minel, Anne Mirou, Etienne Planel, Etienne Desaux, les partitions qui composent le programme de ce concert permettent à l'art savant de la polyphonie de s'encanailler
au contact de la chanson populaire pour le plus grand plaisir des oreilles du public.

En guise d'apothéose, un « medley » de thèmes de comédies musicales composé par Philip Lawson qui, durant près de vingt ans, fût le baryton et l'arrangeur du célèbre groupe anglais The King's Singers...

Au programme, des chansons populaires et des thèmes de comédie musicale des Beatles, The Mamas and the Papas, Rodgers and Hammerstein, Bécaud, Dutronc, Vian, Brassens, ABBA...

Les Voix Animées célèbrent un art qui agrémente leurs programmes de concerts profanes et récréatifs depuis leurs débuts. Spécialement adaptées pour l'Ensemble vocal par de talentueux arrangeurs, Alcibiade Minel, Anne Mirou, Etienne Planel, Etienne Desaux, les partitions qui composent le programme de ce concert permettent à l'art savant de la polyphonie de s'encanailler
au contact de la chanson populaire pour le plus grand plaisir des oreilles du public.

En guise d'apothéose, un « medley » de thèmes de comédies musicales composé par Philip Lawson qui, durant près de vingt ans, fût le baryton et l'arrangeur du célèbre groupe anglais The King's Singers...

Au programme, des chansons populaires et des thèmes de comédie musicale des Beatles, The Mamas and the Papas, Rodgers and Hammerstein, Bécaud, Dutronc, Vian, Brassens, ABBA...

Les Voix Animées célèbrent un art qui agrémente leurs programmes de concerts profanes et récréatifs depuis leurs débuts. Spécialement adaptées pour l'Ensemble vocal par de talentueux arrangeurs, Alcibiade Minel, Anne Mirou, Etienne Planel, Etienne Desaux, les partitions qui composent le programme de ce concert permettent à l'art savant de la polyphonie de s'encanailler
au contact de la chanson populaire pour le plus grand plaisir des oreilles du public.

En guise d'apothéose, un « medley » de thèmes de comédies musicales composé par Philip Lawson qui, durant près de vingt ans, fût le baryton et l'arrangeur du célèbre groupe anglais The King's Singers...

Au programme, des chansons populaires et des thèmes de comédie musicale des Beatles, The Mamas and the Papas, Rodgers and Hammerstein, Bécaud, Dutronc, Vian, Brassens, ABBA...

Pour ce premier lundi du mois de juillet et pour bien commencer la semaine, Les Voix Animées viendront jusqu'à vous pour vous offrir un bouquet de chansons sous forme d'un mini-concert privé.

Au programme : des chansons de Georges Brassens, les Beatles, The Mamas and the Papas et quelques tubes de la Renaissance, le tout, 100% a cappella !

LE CONCEPT
Par une douce nuit d'été, sous le ciel étoilé, dans le cadre magnifique de la Tour Royale, vivez une expérience unique et originale en compagnie des Voix Animées.
Qui n'a jamais rêvé de voyager dans le temps ?
Samedi 2 juillet, embarquez-vous pour une folle aventure qui vous transportera à la Renaissance !
Fermez les yeux, ouvrez grand vos oreilles et découvrez « 1514, le voyage musico-temporel des Voix Animées », un podcast musical et historique, débordant de créativité, parfois émouvant, franchement décalé et surtout drôle !

LE PITCH
En pleine répétition, quatre chanteurs de l’ensemble Les Voix Animées se retrouvent mystérieusement projetés au Château d’Alençon en janvier 1514 dans les appartements de Marguerite, sœur du futur Roi François Ier...
1514 vous transporte juste avant 1515, année emblématique de la Renaissance restée célèbre dans la mémoire collective.
Un podcast en 16 épisodes écrit par Denis Baronnet et Jean-Christophe Mast, réalisé par Louise Loubrieu, enregistré au Centre culturel de rencontre d’Ambronay, avec Les Voix Animées, Dominique Blanc, Dominique Pinon et de nombreux comédiens !

Une coproduction France Musique et Les Voix Animées en partenariat avec le Centre culturel de rencontre d'Ambronay.

Dimanche 29 mai 2022, pour la Fête des Mères...
OFFREZ LES VOIX ANIMÉES... À DOMICILE !

« Bouquet de chansons LIVE à domicile » à PARIS

 L'ensemble vocal, 5 chanteurs a cappella, vous propose un « bouquet de chansons » personnalisé. Sélectionnez parmi leur catalogue 5 célèbres chansons* arrangées de Charles Trenet, d'Yves Montand, d'Abba, des Beatles...

Dimanche 29 mai, 7 créneaux disponibles pour vous faire livrer ce « bouquet de chansons » à domicile.

 Demandez le catalogue des chansons !

Inscrivez-vous et choisissez votre créneau horaire !

Faites-vous ce cadeau ou surprenez votre maman !

* ou plus (nous contacter) 

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https://drive.google.com/file/d/1ql77Nc1LnMPe55UD-Lo-IxfYyT4mJV_5/view

Pépites musicales et découvertes poétiques dans l’intimité des « curieux », de Nicolas-Claude Fabri de Peiresc à Félix Mayol. Les Voix Animées vous présentent dans une configuration exceptionnellement non polyphonique un florilège de poésies, mélodies et chansons aux subtiles saveurs méditerranéennes avec comme écrin la Maison du Patrimoine d’Ollioules.

Sterenn Boulbin, soprano
Damien Roquetty, ténor
Luc Coadou, baryton
Franck Pantin, pianiste

Samedi 26 et dimanche 27 mars 2022
OFFREZ-VOUS LES VOIX ANIMÉES... CHEZ VOUS !

Toulon et communes de la métropole Toulon Provence Méditerranée
« Bouquet de chansons LIVE à domicile »

L'ensemble vocal, 6 chanteurs a cappella, vous propose un « bouquet de chansons » personnalisé. Sélectionnez parmi leur catalogue 3 célèbres chansons arrangées de Charles Trenet, d'Yves Montand, d'Abba, des Beatles...

Chaque jour, 7 créneaux disponibles pour vous faire livrer ce « bouquet de chansons » à domicile.

Demandez le catalogue des chansons !

Inscrivez-vous et choisissez votre créneau horaire !

Faites-vous ce cadeau ou surprenez vos amis !

Samedi 26 et dimanche 27 mars 2022
OFFREZ-VOUS LES VOIX ANIMÉES... CHEZ VOUS !

Toulon et communes de la métropole Toulon Provence Méditerranée
« Bouquet de chansons LIVE à domicile »

L'ensemble vocal, 6 chanteurs a cappella, vous propose un « bouquet de chansons » personnalisé. Sélectionnez parmi leur catalogue 3 célèbres chansons arrangées de Charles Trenet, d'Yves Montand, d'Abba, des Beatles...

Chaque jour, 7 créneaux disponibles pour vous faire livrer ce « bouquet de chansons » à domicile.

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En décembre 2020, vous aviez été 17000 à vous connecter pour savourer le concert de Noël diffusé sur le site internet des Voix Animées et sur leur chaîne YouTube.

Cette année, nous avons choisi de vous proposer un concert festif, au lendemain de Noël. Ce jour où tout est calme et repos, où chacun a envie de se blottir dans son canapé avec un plaid bien chaud !

C'est la trêve des confiseurs ! Profitez-en pour vous offrir ce moment musical gourmand et ludique en compagnie des Voix Animées !

Au programme, des chansons de Bécaud, Dutronc, Vian, Montand, Brassens, The Mamas and the Papas, Rodgers and Hammerstein…

Spécialement adaptées pour Les Voix Animées par de talentueux arrangeurs, les partitions qui composent ce programme permettent à l’art savant de la polyphonie de s’encanailler au contact de la chanson populaire et de la comédie musicale.

Nous vous recommandons de vous installer confortablement et de vous munir, si vous en avez un, d'un bon casque d'écoute ! Joyeuses célébrations, avec Les Voix Animées !

Chaque mois de décembre, elle est un événement récurrent et attendu qui accompagne la vie des Voix Animées… la Tournée de Noël. À travers un répertoire éclectique où se déroulent tour à tour les musiques anciennes, les créations de notre temps et les arrangements de thèmes célèbres pour le temps de Noël, Les Voix Animées se livrent à gosiers déployés au service de vos oreilles en quête d’harmonie, de sérénité, de joie.

Musique de Hassler, Palestrina, Rheinberger, Vaughan Williams, Cornelius, Gjeilo, Bastard, chants de Noël traditionnels…

Création du motet d'Anne Mirou "O magnum mysterium".

Chaque mois de décembre, elle est un événement récurrent et attendu qui accompagne la vie des Voix Animées… la Tournée de Noël. À travers un répertoire éclectique où se déroulent tour à tour les musiques anciennes, les créations de notre temps et les arrangements de thèmes célèbres pour le temps de Noël, Les Voix Animées se livrent à gosiers déployés au service de vos oreilles en quête d’harmonie, de sérénité, de joie.

Musique de Lassus, Byrd, Palestrina, Handl, Gjeilo, Villiers-Stanford, chants de Noël traditionnels...

Création du motet d'Anne Mirou "O magnum mysterium".

Chaque mois de décembre, elle est un événement récurrent et attendu qui accompagne la vie des Voix Animées… la Tournée de Noël. À travers un répertoire éclectique où se déroulent tour à tour les musiques anciennes, les créations de notre temps et les arrangements de thèmes célèbres pour le temps de Noël, Les Voix Animées se livrent à gosiers déployés au service de vos oreilles en quête d’harmonie, de sérénité, de joie.

Musique de Lassus, Byrd, Palestrina, Rheinberger, Villiers-Stanford, Gjeilo, chants de Noël traditionnels...

QUAND LES VOIX ANIMÉES JOUENT AU RUGBY !

Mardi 7 décembre, pour la clôture de l'événement « En 2021, Toulon célèbre Mayol » et à l'issue de la projection du film « Félix et moi », Les Voix Animées interpréteront « EN JOUANT AU RUGBY ».
Une Chanson-Marche créée par Félix MAYOL en hommage au RCT - Rugby Club Toulonnais pour son 20e anniversaire (1928), adaptée pour Les Voix Animées par Franck Pantin.

Paroles : Charles CLUNY

Musique : Roger DUMAS

Spectacle écrit et mis en scène par Philippe Berling.

En 1520, c’est la rencontre au sommet des puissants de ce monde, le premier G5 de l’histoire. Philippe Berling et Les Voix Animées s’amusent des parallèles historiques, oligarchiques et drolatiques dans un concert-théâtre
où l’ancien rejoint le nouveau.

On dirait une île, on entend le ressac et le cri des mouettes. Sont réunis Charles Quint, empereur du Saint-Empire romain (appelé C5), Henry VIII roi d’Angleterre et d’Irlande (H8), François Ier (F1), le pape Léon X (L10), et un invité surprise, Soliman le Magnifique (SM), tout juste devenu le dixième sultan ottoman. Affublés de ces noms de bataille navale, comment s’accorder ? Problèmes de traduction, susceptibilité, voix et instruments se consultent, se répondent, il y a des négociations secrètes, des coups de bluff, des éclats. On reconnaît des airs de la Renaissance et, dans l’univers aseptisé des rencontres au sommet le sol est jonché de verres multicolores, nos puissants ont des airs de Merkel, de Macron ou d’Erdogan… Sur un écran, les troubles qui agitent le monde extérieur, batailles, processions, disettes, épidémies… Entre passé et présent notre regard se trouble et les correspondances nous amusent et nous font réfléchir, entre théâtre et musique.

Musiques de Janequin, Pierchon, Henry VIII, Flecha, Mouton, Striggio, Werrecoren…

Spectacle écrit et mis en scène par Philippe Berling.

En 1520, c’est la rencontre au sommet des puissants de ce monde, le premier G5 de l’histoire. Philippe Berling et Les Voix Animées s’amusent des parallèles historiques, oligarchiques et drolatiques dans un concert-théâtre
où l’ancien rejoint le nouveau.

On dirait une île, on entend le ressac et le cri des mouettes. Sont réunis Charles Quint, empereur du Saint-Empire romain (appelé C5), Henry VIII roi d’Angleterre et d’Irlande (H8), François Ier (F1), le pape Léon X (L10), et un invité surprise, Soliman le Magnifique (SM), tout juste devenu le dixième sultan ottoman. Affublés de ces noms de bataille navale, comment s’accorder ? Problèmes de traduction, susceptibilité, voix et instruments se consultent, se répondent, il y a des négociations secrètes, des coups de bluff, des éclats. On reconnaît des airs de la Renaissance et, dans l’univers aseptisé des rencontres au sommet le sol est jonché de verres multicolores, nos puissants ont des airs de Merkel, de Macron ou d’Erdogan… Sur un écran, les troubles qui agitent le monde extérieur, batailles, processions, disettes, épidémies… Entre passé et présent notre regard se trouble et les correspondances nous amusent et nous font réfléchir, entre théâtre et musique.

Musiques de Janequin, Pierchon, Henry VIII, Flecha, Mouton, Striggio, Werrecoren…

Dans le cadre du Salon Musicora, Les Voix Animées et France Musique vous proposent une rencontre musicale, animée par Christophe Dilys.

En pleine répétition, quatre chanteurs de l’ensemble Les Voix Animées se retrouvent mystérieusement projetés au Château d’Alençon en janvier 1514 dans les appartements de Marguerite, sœur du futur Roi François Ier...
Une incroyable aventure les attend et vous plonge instantanément dans le bain bouillonnant de la musique de la Renaissance !

Une série radiophonique en 16 épisodes écrite par Denis Baronnet et Jean-Christophe Mast enregistrée au Centre culturel de rencontre d'Ambronay, en mars 2021.

Une co-production France Musique / Les Voix Animées, en partenariat avec le Centre culturel de rencontre d'Ambronay.

QUAND LES VOIX ANIMÉES JOUENT AU RUGBY !

Samedi 23 octobre, à 17h30, nous avons le plaisir de vous donner rendez-vous à la Galerie des Musées, 22 rue Pierre Semard, à Toulon, pour profiter encore quelques instants de l'exposition « En 2021, Toulon célèbre Mayol ».
Comment ?? Vous ne l'avez pas vue ? Alors courez-y ! C'est entrée libre, et à cette occasion sera projeté en avant-première le clip « EN JOUANT AU RUGBY » !
Une Chanson-Marche créée par Félix MAYOL en hommage au RCT - Rugby Club Toulonnais pour son 20e anniversaire (1928), adaptée pour Les Voix Animées par Franck Pantin.

Paroles : Charles CLUNY

Musique : Roger DUMAS

Clip réalisé par Mise en boîte production

Filmé au Télégraphe, à Toulon.

En un concert touchant et joyeux, Les Voix Animées vous emmènent à la rencontre d’une époque peu ou mal connue, celle qui vit le vieux continent s’ouvrir au Nouveau Monde. « Renaissance » se plaît à montrer au public que la pureté et l'élégance de la musique polyphonique des XVe et XVIe siècles sont un havre d’harmonie, de nature et de beauté pour notre XXIe siècle trépidant.

Musiques de Lassus, Tallis, Victoria, Morales, Hassler…

Avec la participation des chorales Décib'elles et Cie (Bailly-Romainvilliers), Choeur à coeur (Villeneuve-le-Comte) et Dyapason (Joinville-le-Pont).

Concert organisé par la Ville de Chessy et soutenu par Val d'Europe Agglomération, A Coeur Joie Ile-de-France Est et la DRJSCS Ile-de-France.

Par Clément Rochefort
Avec :
- Les Voix Animées, direction Luc Coadou
- Quintette Moraguès, vents, et Claire Désert, piano
- Trio Metral, piano et cordes
- Melvil Chapoutot, piano, en solo et à quatre mains avec Alexandre Chenorkian

L’art s’invite chez vous !
Cette saison, Les Théâtres prennent le large et ouvrent leur rideau sur les lieux atypiques du territoire, en proposant à tous plusieurs concerts.
Aujourd’hui, ça se passe chez vous !

Les Voix Animées chantent ensemble depuis 2009, sous la direction musicale de Luc Coadou. Leur spécialité est la polyphonie a cappella et leur répertoire s'étend de la Renaissance à nos jours. De Toulon à Pékin, en passant par Paris, Londres, Rotterdam ou Lisbonne, Les Voix Animées s'amusent à surprendre le public en revisitant des chansons françaises et anglo-saxonnes bien connues ! L'ensemble vocal, à cinq chanteurs, vous propose un « bouquet de chansons » composé de célèbres chansons arrangées de Brassens, de Montand, d'Abba, des Beatles... ainsi que des thèmes de comédies musicales revisités, le tout a cappella, bien entendu !

En pleine répétition, quatre chanteurs de l’ensemble Les Voix Animées se retrouvent mystérieusement projetés au Château d’Alençon en janvier 1514 dans les appartements de Marguerite, sœur du futur Roi François Ier...
Une incroyable aventure les attend et vous plonge instantanément dans le bain bouillonnant de la musique de la Renaissance !

Une série radiophonique en 16 épisodes écrite par Denis Baronnet et Jean-Christophe Mast enregistrée au Centre culturel de rencontre d'Ambronay, en mars 2021.

Une co-production France Musique / Les Voix Animées, en partenariat avec le Centre culturel de rencontre d'Ambronay.

Musique vocale sacrée de la Renaissance.

« Filiatio 3 : Tallis & Byrd » est le 3e programme du cycle de concerts « Entre pierres et mer » #10.

Dans les chapelles et les palais de l’Angleterre du XVIe siècle, la musique témoigne de la flamboyance du règne des Tudor.

Thomas Tallis et William Byrd, son cadet de près de quarante ans, partagent un intime compagnonnage musical et personnel. Tous deux sont organistes de la chapelle royale et Thomas Tallis est le parrain du fils Thomas de William Byrd. Leur étroite collaboration éditoriale s’exprime à travers le recueil « Cantiones, quae ab argumento sacrae vocantur ». Ce recueil de trente-quatre motets (dix-sept de Tallis, dix-sept de Byrd) est dédié à la Reine Elisabeth 1re et publié en 1575. Une lignée de compositeurs, tous très inspirés par la « musica transalpina », participera à l’avènement du madrigal Elisabéthain, parangon de l’évolution internationale d’un style apparu à Florence dans les années 1520.

Motets et madrigaux de Thomas Tallis, William Byrd, Thomas Weelkes, John Bennet, John Ward, Alonso Ferrabosco
« Ego flos campi » de Tomás Bordalejo (création 2015),
« Salve Regina » de Romain Bastard (création 2018).

Cycle « Entre pierres et mer » #10

C’est un anniversaire que Les Voix Animées célèbrent en 2021 en partenariat avec le Centre des monuments nationaux et l’Abbaye du Thoronet, et grâce au précieux soutien de la commune du Thoronet, de celui de la Ville de Toulon, et de ceux de la Spedidam et de la Sacem.

10 ans de dialogue entre le patrimoine architectural et le patrimoine musical, 10 ans de créations de programmes de concert (près d’une trentaine) allant à la découverte des compositeurs d’hier et de leur musique. « Entre pierres et mer » c’est également de nombreuses commandes passées à des compositeurs d’aujourd’hui qui trouvent grâce au cycle de concerts un champ d’inspiration propice aux expérimentations sonores.

Au fil du temps, au fil des hommes, la transmission artistique est faite de continuité et de rupture, de rencontres et d’oppositions. Le cycle #10 témoignera de la relation du maître à l’élève auprès de trois grandes sources : la romaine de Palestrina à Victoria, la londonienne de Tallis à Byrd et la nomade de Josquin des Près, « Prince de la musique » et figure tutélaire de la musique de la Renaissance dont nous commémorons les 500 ans de la disparition. Au cours de ces programmes nous ré-entendrons en contrepoint à la musique de la Renaissance des créations de notre XXIe siècle, composées pour l’acoustique exceptionnelle de l’Abbaye du Thoronet et pour Les Voix Animées.

Musique vocale sacrée de la Renaissance.

« Filiatio 3 : Tallis & Byrd » est le 3e programme du cycle de concerts « Entre pierres et mer » #10.

Dans les chapelles et les palais de l’Angleterre du XVIe siècle, la musique témoigne de la flamboyance du règne des Tudor.

Thomas Tallis et William Byrd, son cadet de près de quarante ans, partagent un intime compagnonnage musical et personnel. Tous deux sont organistes de la chapelle royale et Thomas Tallis est le parrain du fils Thomas de William Byrd. Leur étroite collaboration éditoriale s’exprime à travers le recueil « Cantiones, quae ab argumento sacrae vocantur ». Ce recueil de trente-quatre motets (dix-sept de Tallis, dix-sept de Byrd) est dédié à la Reine Elisabeth 1re et publié en 1575. Une lignée de compositeurs, tous très inspirés par la « musica transalpina », participera à l’avènement du madrigal Elisabéthain, parangon de l’évolution internationale d’un style apparu à Florence dans les années 1520.

Motets et madrigaux de Thomas Tallis, William Byrd, Thomas Weelkes, John Bennet, John Ward, Alonso Ferrabosco
« Ego flos campi » de Tomás Bordalejo (création 2015),
« Salve Regina » de Romain Bastard (création 2018).

Cycle « Entre pierres et mer » #10

C’est un anniversaire que Les Voix Animées célèbrent en 2021 en partenariat avec le Centre des monuments nationaux et l’Abbaye du Thoronet, et grâce au précieux soutien de la commune du Thoronet, de celui de la Ville de Toulon, et de ceux de la Spedidam et de la Sacem.

10 ans de dialogue entre le patrimoine architectural et le patrimoine musical, 10 ans de créations de programmes de concert (près d’une trentaine) allant à la découverte des compositeurs d’hier et de leur musique. « Entre pierres et mer » c’est également de nombreuses commandes passées à des compositeurs d’aujourd’hui qui trouvent grâce au cycle de concerts un champ d’inspiration propice aux expérimentations sonores.

Au fil du temps, au fil des hommes, la transmission artistique est faite de continuité et de rupture, de rencontres et d’oppositions. Le cycle #10 témoignera de la relation du maître à l’élève auprès de trois grandes sources : la romaine de Palestrina à Victoria, la londonienne de Tallis à Byrd et la nomade de Josquin des Près, « Prince de la musique » et figure tutélaire de la musique de la Renaissance dont nous commémorons les 500 ans de la disparition. Au cours de ces programmes nous ré-entendrons en contrepoint à la musique de la Renaissance des créations de notre XXIe siècle, composées pour l’acoustique exceptionnelle de l’Abbaye du Thoronet et pour Les Voix Animées.

Musique vocale sacrée de la Renaissance.

« Filiatio 3 : Tallis & Byrd » est le 3e programme du cycle de concerts « Entre pierres et mer » #10.

Dans les chapelles et les palais de l’Angleterre du XVIe siècle, la musique témoigne de la flamboyance du règne des Tudor.

Thomas Tallis et William Byrd, son cadet de près de quarante ans, partagent un intime compagnonnage musical et personnel. Tous deux sont organistes de la chapelle royale et Thomas Tallis est le parrain du fils Thomas de William Byrd. Leur étroite collaboration éditoriale s’exprime à travers le recueil « Cantiones, quae ab argumento sacrae vocantur ». Ce recueil de trente-quatre motets (dix-sept de Tallis, dix-sept de Byrd) est dédié à la Reine Elisabeth 1re et publié en 1575. Une lignée de compositeurs, tous très inspirés par la « musica transalpina », participera à l’avènement du madrigal Elisabéthain, parangon de l’évolution internationale d’un style apparu à Florence dans les années 1520.

Motets et madrigaux de Thomas Tallis, William Byrd, Thomas Weelkes, John Bennet, John Ward, Alonso Ferrabosco
« Ego flos campi » de Tomás Bordalejo (création 2015),
« Salve Regina » de Romain Bastard (création 2018).

Cycle « Entre pierres et mer » #10

C’est un anniversaire que Les Voix Animées célèbrent en 2021 en partenariat avec le Centre des monuments nationaux et l’Abbaye du Thoronet, et grâce au précieux soutien de la commune du Thoronet, de celui de la Ville de Toulon, et de ceux de la Spedidam et de la Sacem.

10 ans de dialogue entre le patrimoine architectural et le patrimoine musical, 10 ans de créations de programmes de concert (près d’une trentaine) allant à la découverte des compositeurs d’hier et de leur musique. « Entre pierres et mer » c’est également de nombreuses commandes passées à des compositeurs d’aujourd’hui qui trouvent grâce au cycle de concerts un champ d’inspiration propice aux expérimentations sonores.

Au fil du temps, au fil des hommes, la transmission artistique est faite de continuité et de rupture, de rencontres et d’oppositions. Le cycle #10 témoignera de la relation du maître à l’élève auprès de trois grandes sources : la romaine de Palestrina à Victoria, la londonienne de Tallis à Byrd et la nomade de Josquin des Près, « Prince de la musique » et figure tutélaire de la musique de la Renaissance dont nous commémorons les 500 ans de la disparition. Au cours de ces programmes nous ré-entendrons en contrepoint à la musique de la Renaissance des créations de notre XXIe siècle, composées pour l’acoustique exceptionnelle de l’Abbaye du Thoronet et pour Les Voix Animées.

Musique vocale sacrée de la Renaissance.

« Filiatio 2 : Palestrina & Victoria » est le 2e programme du cycle de concerts « Entre pierres et mer » #10.

Quand la pureté du contrepoint palestrinien dialogue avec le néoplatonisme de la voûte de Michel Ange.

La chapelle pontificale est le centre musical le plus attractif des XVe et XVIe siècles. Les compositeurs de l’Europe entière affluent vers la ville éternelle pour travailler au service et à la gloire du souverain pontife. Victoria, jeune chantre originaire d’Avila, est envoyé à Rome au Collegium Germanicum afin d’y parfaire sa formation théologique. Il y fait la connaissance des deux fils de Giovanni Pierluigi da Palestrina et rencontre le maître qui aura une influence majeure sur son écriture.

Motets de Giovanni Pierluigi da Palestrina et de Tomas Luis de Victoria.

Cycle « Entre pierres et mer » #10

C’est un anniversaire que Les Voix Animées célèbrent en 2021 en partenariat avec le Centre des monuments nationaux et l’Abbaye du Thoronet, et grâce au précieux soutien de la commune du Thoronet, de celui de la Ville de Toulon, et de ceux de la Spedidam et de la Sacem.

10 ans de dialogue entre le patrimoine architectural et le patrimoine musical, 10 ans de créations de programmes de concert (près d’une trentaine) allant à la découverte des compositeurs d’hier et de leur musique. « Entre pierres et mer » c’est également de nombreuses commandes passées à des compositeurs d’aujourd’hui qui trouvent grâce au cycle de concerts un champ d’inspiration propice aux expérimentations sonores.

Au fil du temps, au fil des hommes, la transmission artistique est faite de continuité et de rupture, de rencontres et d’oppositions. Le cycle #10 témoignera de la relation du maître à l’élève auprès de trois grandes sources : la romaine de Palestrina à Victoria, la londonienne de Tallis à Byrd et la nomade de Josquin des Près, « Prince de la musique » et figure tutélaire de la musique de la Renaissance dont nous commémorons les 500 ans de la disparition. Au cours de ces programmes nous ré-entendrons en contrepoint à la musique de la Renaissance des créations de notre XXIe siècle, composées pour l’acoustique exceptionnelle de l’Abbaye du Thoronet et pour Les Voix Animées.

Musique vocale sacrée de la Renaissance.

« Filiatio 2 : Palestrina & Victoria » est le 2e programme du cycle de concerts « Entre pierres et mer » #10.

Quand la pureté du contrepoint palestrinien dialogue avec le néoplatonisme de la voûte de Michel Ange.

La chapelle pontificale est le centre musical le plus attractif des XVe et XVIe siècles. Les compositeurs de l’Europe entière affluent vers la ville éternelle pour travailler au service et à la gloire du souverain pontife. Victoria, jeune chantre originaire d’Avila, est envoyé à Rome au Collegium Germanicum afin d’y parfaire sa formation théologique. Il y fait la connaissance des deux fils de Giovanni Pierluigi da Palestrina et rencontre le maître qui aura une influence majeure sur son écriture.

Motets de Giovanni Pierluigi da Palestrina et de Tomas Luis de Victoria.

Cycle « Entre pierres et mer » #10

C’est un anniversaire que Les Voix Animées célèbrent en 2021 en partenariat avec le Centre des monuments nationaux et l’Abbaye du Thoronet, et grâce au précieux soutien de la commune du Thoronet, de celui de la Ville de Toulon, et de ceux de la Spedidam et de la Sacem.

10 ans de dialogue entre le patrimoine architectural et le patrimoine musical, 10 ans de créations de programmes de concert (près d’une trentaine) allant à la découverte des compositeurs d’hier et de leur musique. « Entre pierres et mer » c’est également de nombreuses commandes passées à des compositeurs d’aujourd’hui qui trouvent grâce au cycle de concerts un champ d’inspiration propice aux expérimentations sonores.

Au fil du temps, au fil des hommes, la transmission artistique est faite de continuité et de rupture, de rencontres et d’oppositions. Le cycle #10 témoignera de la relation du maître à l’élève auprès de trois grandes sources : la romaine de Palestrina à Victoria, la londonienne de Tallis à Byrd et la nomade de Josquin des Près, « Prince de la musique » et figure tutélaire de la musique de la Renaissance dont nous commémorons les 500 ans de la disparition. Au cours de ces programmes nous ré-entendrons en contrepoint à la musique de la Renaissance des créations de notre XXIe siècle, composées pour l’acoustique exceptionnelle de l’Abbaye du Thoronet et pour Les Voix Animées.

Musique vocale sacrée de la Renaissance.

« Filiatio 2 : Palestrina & Victoria » est le 2e programme du cycle de concerts « Entre pierres et mer » #10.

Quand la pureté du contrepoint palestrinien dialogue avec le néoplatonisme de la voûte de Michel Ange.

La chapelle pontificale est le centre musical le plus attractif des XVe et XVIe siècles. Les compositeurs de l’Europe entière affluent vers la ville éternelle pour travailler au service et à la gloire du souverain pontife. Victoria, jeune chantre originaire d’Avila, est envoyé à Rome au Collegium Germanicum afin d’y parfaire sa formation théologique. Il y fait la connaissance des deux fils de Giovanni Pierluigi da Palestrina et rencontre le maître qui aura une influence majeure sur son écriture.

Motets de Giovanni Pierluigi da Palestrina et de Tomas Luis de Victoria.

Cycle « Entre pierres et mer » #10

C’est un anniversaire que Les Voix Animées célèbrent en 2021 en partenariat avec le Centre des monuments nationaux et l’Abbaye du Thoronet, et grâce au précieux soutien de la commune du Thoronet, de celui de la Ville de Toulon, et de ceux de la Spedidam et de la Sacem.

10 ans de dialogue entre le patrimoine architectural et le patrimoine musical, 10 ans de créations de programmes de concert (près d’une trentaine) allant à la découverte des compositeurs d’hier et de leur musique. « Entre pierres et mer » c’est également de nombreuses commandes passées à des compositeurs d’aujourd’hui qui trouvent grâce au cycle de concerts un champ d’inspiration propice aux expérimentations sonores.

Au fil du temps, au fil des hommes, la transmission artistique est faite de continuité et de rupture, de rencontres et d’oppositions. Le cycle #10 témoignera de la relation du maître à l’élève auprès de trois grandes sources : la romaine de Palestrina à Victoria, la londonienne de Tallis à Byrd et la nomade de Josquin des Près, « Prince de la musique » et figure tutélaire de la musique de la Renaissance dont nous commémorons les 500 ans de la disparition. Au cours de ces programmes nous ré-entendrons en contrepoint à la musique de la Renaissance des créations de notre XXIe siècle, composées pour l’acoustique exceptionnelle de l’Abbaye du Thoronet et pour Les Voix Animées.

Musique vocale sacrée de la Renaissance.

« Filiatio 1 : Josquin & co » est le 1er programme du cycle de concerts « Entre pierres et mer » #10.

1521/2021 Requiescas in pace Josquinus de Prato.

Josquin des Près fût en son temps considéré comme le « Prince de la musique ». Martin Luther dit à son propos : « Josquin était maître des notes ; celles-ci ont dû faire ce qu’il voulait, tandis que d’autres compositeurs sont obligés de faire ce que veulent les notes ». Que voulait Josquin ? Seule sa musique peut nous en porter témoignage. La pratique régulière de son répertoire permet non seulement de côtoyer un univers mélodique tout à fait exceptionnel mais surtout de vivre une expérience rythmique hors du temps. Avec Josquin, les mélodies se déploient, les lignes se tissent sur les ailes du temps contrapuntique et notre écoute contemporaine s’en trouve interpellée voire bouleversée…

Motets de Josquin des Près et de ses disciples
« Ave Regina caelorum » de Karol Beffa (création 2012),
« Sicut cervus », « Haec recordatus sum » et « Dicam deo » de Dimitri Tchesnokov (création 2014 et 2015).

Cycle « Entre pierres et mer » #10

C’est un anniversaire que Les Voix Animées célèbrent en 2021 en partenariat avec le Centre des monuments nationaux et l’Abbaye du Thoronet, et grâce au précieux soutien de la commune du Thoronet, de celui de la Ville de Toulon, et de ceux de la Spedidam et de la Sacem.

10 ans de dialogue entre le patrimoine architectural et le patrimoine musical, 10 ans de créations de programmes de concert (près d’une trentaine) allant à la découverte des compositeurs d’hier et de leur musique. « Entre pierres et mer » c’est également de nombreuses commandes passées à des compositeurs d’aujourd’hui qui trouvent grâce au cycle de concerts un champ d’inspiration propice aux expérimentations sonores.

Au fil du temps, au fil des hommes, la transmission artistique est faite de continuité et de rupture, de rencontres et d’oppositions. Le cycle #10 témoignera de la relation du maître à l’élève auprès de trois grandes sources : la romaine de Palestrina à Victoria, la londonienne de Tallis à Byrd et la nomade de Josquin des Près, « Prince de la musique » et figure tutélaire de la musique de la Renaissance dont nous commémorons les 500 ans de la disparition. Au cours de ces programmes nous ré-entendrons en contrepoint à la musique de la Renaissance des créations de notre XXIe siècle, composées pour l’acoustique exceptionnelle de l’Abbaye du Thoronet et pour Les Voix Animées.

Musique vocale sacrée de la Renaissance.

« Filiatio 1 : Josquin & co » est le 1er programme du cycle de concerts « Entre pierres et mer » #10.

1521/2021 Requiescas in pace Josquinus de Prato.

Josquin des Près fût en son temps considéré comme le « Prince de la musique ». Martin Luther dit à son propos : « Josquin était maître des notes ; celles-ci ont dû faire ce qu’il voulait, tandis que d’autres compositeurs sont obligés de faire ce que veulent les notes ». Que voulait Josquin ? Seule sa musique peut nous en porter témoignage. La pratique régulière de son répertoire permet non seulement de côtoyer un univers mélodique tout à fait exceptionnel mais surtout de vivre une expérience rythmique hors du temps. Avec Josquin, les mélodies se déploient, les lignes se tissent sur les ailes du temps contrapuntique et notre écoute contemporaine s’en trouve interpellée voire bouleversée…

Motets de Josquin des Près et de ses disciples
« Ave Regina caelorum » de Karol Beffa (création 2012),
« Sicut cervus », « Haec recordatus sum » et « Dicam deo » de Dimitri Tchesnokov (création 2014 et 2015).

Cycle « Entre pierres et mer » #10

C’est un anniversaire que Les Voix Animées célèbrent en 2021 en partenariat avec le Centre des monuments nationaux et l’Abbaye du Thoronet, et grâce au précieux soutien de la commune du Thoronet, de celui de la Ville de Toulon, et de ceux de la Spedidam et de la Sacem.

10 ans de dialogue entre le patrimoine architectural et le patrimoine musical, 10 ans de créations de programmes de concert (près d’une trentaine) allant à la découverte des compositeurs d’hier et de leur musique. « Entre pierres et mer » c’est également de nombreuses commandes passées à des compositeurs d’aujourd’hui qui trouvent grâce au cycle de concerts un champ d’inspiration propice aux expérimentations sonores.

Au fil du temps, au fil des hommes, la transmission artistique est faite de continuité et de rupture, de rencontres et d’oppositions. Le cycle #10 témoignera de la relation du maître à l’élève auprès de trois grandes sources : la romaine de Palestrina à Victoria, la londonienne de Tallis à Byrd et la nomade de Josquin des Près, « Prince de la musique » et figure tutélaire de la musique de la Renaissance dont nous commémorons les 500 ans de la disparition. Au cours de ces programmes nous ré-entendrons en contrepoint à la musique de la Renaissance des créations de notre XXIe siècle, composées pour l’acoustique exceptionnelle de l’Abbaye du Thoronet et pour Les Voix Animées.

Musique vocale sacrée de la Renaissance.

« Filiatio 1 : Josquin & co » est le 1er programme du cycle de concerts « Entre pierres et mer » #10.

1521/2021 Requiescas in pace Josquinus de Prato.

Josquin des Près fût en son temps considéré comme le « Prince de la musique ». Martin Luther dit à son propos : « Josquin était maître des notes ; celles-ci ont dû faire ce qu’il voulait, tandis que d’autres compositeurs sont obligés de faire ce que veulent les notes ». Que voulait Josquin ? Seule sa musique peut nous en porter témoignage. La pratique régulière de son répertoire permet non seulement de côtoyer un univers mélodique tout à fait exceptionnel mais surtout de vivre une expérience rythmique hors du temps. Avec Josquin, les mélodies se déploient, les lignes se tissent sur les ailes du temps contrapuntique et notre écoute contemporaine s’en trouve interpellée voire bouleversée…

Motets de Josquin des Près et de ses disciples
« Ave Regina caelorum » de Karol Beffa (création 2012),
« Sicut cervus », « Haec recordatus sum » et « Dicam deo » de Dimitri Tchesnokov (création 2014 et 2015).

Cycle « Entre pierres et mer » #10

C’est un anniversaire que Les Voix Animées célèbrent en 2021 en partenariat avec le Centre des monuments nationaux et l’Abbaye du Thoronet, et grâce au précieux soutien de la commune du Thoronet, de celui de la Ville de Toulon, et de ceux de la Spedidam et de la Sacem.

10 ans de dialogue entre le patrimoine architectural et le patrimoine musical, 10 ans de créations de programmes de concert (près d’une trentaine) allant à la découverte des compositeurs d’hier et de leur musique. « Entre pierres et mer » c’est également de nombreuses commandes passées à des compositeurs d’aujourd’hui qui trouvent grâce au cycle de concerts un champ d’inspiration propice aux expérimentations sonores.

Au fil du temps, au fil des hommes, la transmission artistique est faite de continuité et de rupture, de rencontres et d’oppositions. Le cycle #10 témoignera de la relation du maître à l’élève auprès de trois grandes sources : la romaine de Palestrina à Victoria, la londonienne de Tallis à Byrd et la nomade de Josquin des Près, « Prince de la musique » et figure tutélaire de la musique de la Renaissance dont nous commémorons les 500 ans de la disparition. Au cours de ces programmes nous ré-entendrons en contrepoint à la musique de la Renaissance des créations de notre XXIe siècle, composées pour l’acoustique exceptionnelle de l’Abbaye du Thoronet et pour Les Voix Animées.

Chansons et Madrigaux entre France et Italie dans l’intimité du divin Léonard.

Léonard de Vinci s’éteint le 2 mai 1519 à Amboise, au Clos Lucé, où il est l’hôte du roi de France, François Ier. Figure majeure de la Renaissance et artiste aux talents multiples, il participe à l’explosion créatrice qui s’impose dans la péninsule italienne et bien au-delà. Au long de son parcours artistique et scientifique, de Florence à Amboise, en passant par Milan, Rome et Venise, Léonard rencontre les poètes et les musiciens parmi les plus remarquables de son temps. En compagnie des Voix Animées, passez une soirée musicale au Clos Lucé, où se mêlent frottoles, villanelles et chansons, en hommage au plus renaissant des artistes italiens.

Musiques de Arcadelt, Mouton, Josquin, Sermisy, Verdelot, Festa...

Les Voix Animées chantent ensemble depuis 2009, sous la direction musicale de Luc Coadou. Leur spécialité est la polyphonie a cappella et leur répertoire s'étend de la Renaissance à nos jours. De Toulon à Pékin, en passant par Paris, Londres, Rotterdam ou Lisbonne, Les Voix Animées s'amusent à surprendre le public en revisitant des chansons françaises et anglo-saxonnes bien connues ! L'ensemble vocal, à cinq chanteurs, vous proposent un « bouquet de chansons » composé de célèbres chansons arrangées de Trenet, Montand, Brel, les Beatles... sans oublier quelques « tubes » du XVIe siècle, le tout, 100% a cappella, bien entendu !

Les Voix Animées viendront jusqu'à votre porte pour vous offrir un bouquet de chansons sous forme d'un mini-concert privé, dans le respect des bonnes distances bien sûr !

Au programme : de célèbres chansons de Bécaud, Dutronc, Vian, Montand, Brassens, The Mamas and the Papas, Rodgers and Hammerstein... le tout, 100% a cappella !

Les Voix Animées viendront jusqu'à votre porte pour vous offrir un bouquet de chansons sous forme d'un mini-concert privé, dans le respect des bonnes distances bien sûr !

Au programme : de célèbres chansons de Bécaud, Dutronc, Vian, Montand, Brassens, The Mamas and the Papas, Rodgers and Hammerstein... le tout, 100% a cappella !

Les Voix Animées viendront jusqu'à votre porte pour vous offrir un bouquet de chansons sous forme d'un mini-concert privé, dans le respect des bonnes distances bien sûr !

Au programme : de célèbres chansons de Trenet, Montand, Brel, Beatles... revisitées par Les Voix Animées, mais aussi quelques « tubes » du XVIe siècle, le tout, 100% a cappella !