Sofie Garcia
Soprano - Membre des Voix Animées depuis 2019

Lauréate du prix Tsvétana Marthaler 2023 et finaliste du concours des Symphonies d’automne 2023, Sofie poursuit actuellement un Master d’interprétation à la HEM de Genève dans la classe de Clémence Tilquin (après y avoir obtenu un Master de Pédagogie en Juin 2023).

Passionnée par la voix sous toutes ses formes, elle aime jongler avec les styles : d’Alstisidore (Boismortier) à Mélisande (Debussy) en passant par Lucy (Menotti). Elle a récemment coécrit et interprété un spectacle autour du téléphone de Menotti réunissant un patchwork de musique américaines et du XXe siècle. Membre cofondateur du septuor vocal Vagabondes (en résidence à la cité de la voix Quotidiennes 2023), elle travaille régulièrement avec plusieurs ensembles (Les métaboles, Les Voix Animées, Amarilia, chœurs de l’opéra de Dijon et du GTG).

Récemment on a pu l’entendre en soliste dans un récital Haendel avec Franck Marcon pour le festival de la Route Royale des orgues, au Grand Manège de Namur dans le programme Arcadelt de Cappella Mediterranea, dans les spectacles Souris Traviata et Colorama au Grand Théâtre de Genève. Elle a chanté Manuela dans la recréation mondiale et l’enregistrement de la Sorcière d’Erlanger au Victoria Hall de Genève sous la baguette de Guillaume Tourniaire. Au printemps, elle participera comme madrigaliste soliste à la création Amour à mort de la Cité Bleue sous la baguette de Leonardo Garcia Alarcon.

Laurence Recchia
Mezzo / Soprano - Membre fondateur des Voix Animées

Musicienne depuis son plus jeune âge (piano), Laurence prête sa voix à l’enregistrement de contes musicaux pour enfants, et découvre le chant en chœur à l’adolescence. Elle explore alors de nombreux répertoires, du chant lyrique aux chansons de variété américaine en passant également par le théâtre musical pour lequel elle a assuré plusieurs fois le rôle-titre dans différentes productions.

Elle chante dans plusieurs ensembles : le Chœur de la Sorbonne (direction Jacques Grimbert et Denis Rouger), le Chœur Régional PACA (direction Michel Piquemal), le Chœur contemporain (direction Roland Heyrabédian) et Le Jardin des Muses (direction Luc Coadou). En juillet 2008, elle chante dans le choeur de L’Opéra au Village, dans Cendrillon de Pauline Viardot, sous la direction de Luc Coadou.

Depuis toujours, Laurence Recchia est passionnée par la musique mais également par la conception et la mise en oeuvre de projets culturels. En 2008, à Paris, elle fonde Les Voix animées aux côtés de Luc Coadou et depuis, chante au sein de l'ensemble vocal dans de nombreuses productions.

Aujourd’hui, Laurence Recchia mène de front son métier d’artiste lyrique et d’administratrice des Voix Animées.  Elle est également la coordinatrice générale du FiMé, Festival International des Musiques d’Écran qu’elle crée en 2005, festival consacré aux ciné-concerts dont la 19e édition a eu lieu en novembre 2025.

Damien Roquetty
Ténor - Membre des Voix Animées depuis 2013

 Après une licence de musicologie, Damien Roquetty étudie le chant au conservatoire d'Aix-en-Provence, avec Laure Florentin. Passionné de musique ancienne, il intègre le Centre de Musique Baroque de Versailles, dans la classe de Viviane Durand puis d'Isabelle Desrochers, où il obtient un DEM. Cette formation l'amène à chanter sous la direction d'Olivier Schneebeli, Hervé Niquet, Christophe Rousset, Patrick Cohen-Akenine, Jérémie Rohrer, David Fallis.

Il suit les enseignements de Christine Schweitzer, Alain Buet, Maarten Koningsberger et Stephan Van Dyck lors de classes de maîtres. Il participe à l'académie de musique ancienne du Thoronet dirigée par Dominique Vellard, à l'académie Fonti e Memorie, sur l'improvisation et l'ornementation dans la musique ancienne, dirigée par Jean Tubéry, et à l'académie du Festival du Périgord noir, dans Le Bourgeois gentilhomme de Molière et Lully, dirigé par Michel Laplénie.

Au CRR de Tours, il se forme au répertoire médiéval et renaissance auprès de Véronique Bourin, Jean-Paul Rigaud et Denis Raisin-Dadre. On a pu l'entendre avec Les Talens Lyriques, le Parlement de Musique, la Cappella Genevensis, et au disque avec les Festes d'Orphée, la Dolce Maniera. Avec l'ensemble Soli-Tutti, il a abordé pendant trois ans la création contemporaine, etle théâtre musical. Avec le compositeur et multi-instrumentiste Etienne Champollion, il parcourt divers horizons musicaux, entre création, répertoire savant et musiques populaires.

Damien chante avec Les Voix Animées depuis 2013, continue avec eux d'explorer le répertoire polyphonique de la Renaissance, de se prêter à quelques fantaisies musicales, en rejoignant l'équipe du ciné-concert Charlot, Octave & Bobine " en participant à la web-série Space O ou encore au podcast de fiction 1514, Le Voyage musico-temporel , produit par Les Voix Animées et France Musique. 

Luc Coadou
Directeur musical et baryton - Membre fondateur des Voix Animées

Né sous les brumes du Nord, à l'instar des maîtres franco-flamands de la Renaissance, Luc Coadou passe allègrement du statut de chanteur à celui de chef de chflur et d'ensemble avec un constant souci de pédagogie et de recherche musicologique. Une certaine prédilection pour les répertoires anciens se retrouve dans son travail universitaire, il est l'auteur de recherches sur le théâtre lyrique à l'époque de la Révolution française.

Le baryton Luc Coadou commence sa carrière en tant qu'enfant chanteur au sein de la Manécanterie de Dunkerque Les Rossignolets. Il fait ses études de chant à Lille et se perfectionne auprès de Rachel Yakar et René Jacobs au Studio Versailles-Opéra. Il chante avec de nombreux ensembles tels que La Chapelle Royale, Les Arts Florissants, Les Musiciens du Louvre, Les Talens Lyriques, Le Parlement de Musique, La Grande Écurie et la Chambre du Roy et Le Concert Spirituel. De la musique médiévale à la création contemporaine, son répertoire allie recherche musicale et éclectisme. Il se produit dans de prestigieux festivals et de nombreuses maisons d'opéras en tant que chanteur.

En tant que chef, Luc Coadou dirige entre autres le Requiemet la Messe en ut de Mozart, les Vespro della Beata Vergine de Monteverdi, Didon et Énée de Purcell, Le Messie de Georg Friedrich Haendel, et de nombreuses fluvres lyriques du XIXe siècle, dont des opéras méconnus de Boieldieu, Weber, Chabrier, Viardot, Bizet, Gounod, Pergolèse, Grétry, Delibes, Terrasse et Offenbach. Professeur de chant, il est invité par le Conservatoire national supérieur de musique et danse de Lyon lors de masterclasses consacrées à la polyphonie de la Renaissance et enseigne depuis 2000 au Conservatoire national à rayonnement régional de Toulon Provence Méditerranée, après avoir enseigné dix ans au Conservatoire de Caen.

Avec Les Voix Animées, il explore le vaste répertoire de la musique vocale a cappella et tout spécialement celui de la polyphonie de la Renaissance. En créant l'ensemble en 2009, Luc Coadou façonne une véritable "trousse à outils" sonore lui permettant de redonner vie et voix aux musiques peu connues voire oubliées des XVe et XVIe siècles. Au fil des programmations de l'ensemble, les renaissants Josquin, Lassus, Palestrina, Victoria, Byrd réenchantent nos oreilles du XXIe siècle et se mêlent aux fluvres des contemporains, Karol Beffa, Dimitri Tchesnokov, Tomas Bordalejo, Léo Collin, Raphaël Languillat, Christophe Demarthe, Romain Bastard, Anne Mirou et Laurent Melin spécialement composées pour Les Voix Animées.

Alexis Roy
Compositeur et arrangeur

Formé à la direction d'orchestre auprès de Jean-Sébastien Béreau et Jean-Jacques Werner à la Schola Cantorum de Paris, Alexis Roy a étudié parallèlement l'érudition avec Alain Weber pour l'écriture et le contrepoint et Alain Louvier avec qui il obtient deux premiers Prix en analyse et en orchestration, ce qui lui permet de répondre aux commandes d'arrangement et d'orchestration pourles ensemble vocaux, à vents, orchestre d'harmonie ou symphoniques.

Fondateur de l'orchestre symphonique L'Ensemble Parisien en septembre 2007, il explore à la tête de cette formation la musique française et romantique, travaillant à l'exhumation d'fluvres symphoniques oubliées, et donnant leur chance à de jeunes solistes très prometteurs (Un CD Schumann-Haydn chez Saphir). Chef associé de l'orchestre Léon Barzin et et de l'orchestre RSO, AlexisRoy dirige également l'Orchestre d'Harmonie Briard depuis janvier 2013.

En 2012, Les Voix Animées passent commande d'un medley Offenbach à Alexis Roy pour leur deuxième album, [Ré]Créations A Cappella. Séduit par cet arrangement composé sur mesure à partir des airs les plus célèbres des opérettes d'Offenbach, Luc Coadou lui confie la composition de deux véritables cue sheets pour le ciné-concert Charlot, Octave & Bobine. Sur un rythme trépidant, les voix virevoltent et entraînent les auditeurs dans une course étourdissante, à la suite du génial Charlot. Au pied de l'écran, les 4 voix s'animent et sautillent de thème en thème, du classique au populaire, pour le plaisir des auditeurs épatés par la virtuose performance

Anne Mirou
Compositeur et arrangeur

Le parcours musical d’Anne Mirou suit chronologiquement l’histoire de la musique : à l’état d’embryon, elle est imprégnée de contrepoint de la Renaissance au sein de l’ensemble vocal dont font partie ses parents ; dans l’enfance, elle joue du clavecin, avec une prédilection pour les compositeurs virginalistes anglais de l’époque élisabéthaine et pour la musique de Bach, dont la musique liturgique est pour elle une véritable révélation ; à l’adolescence, elle prend goût à la musique romantique, notamment grâce à Mendelssohn ; enfin, à l’âge adulte, elle se passionne pour Ravel.

Parallèlement, les musiques traditionnelles irlandaise et bretonne, puis le jazz, le gospel, la soul, le rock, viennent enrichir les ressources engrangées par son oreille comme autant d’influences sur sa créativité. Dans ses débuts au conservatoire d’Angers, Anne étudie la basse continue, l’orgue, chante en chœur, obtient un prix de clavecin et un autre de formation musicale.

Puis, au conservatoire du 6ème arrondissement de Paris, elle commence conjointement l’étude de l’harmonie et du piano. Elle est reçue peu après dans la classe d’écriture du CNSM de Lyon, d’où elle ressort cinq ans plus tard avec son master, mais surtout riche d’une expérience fondatrice pour son métier de compositrice. De retour en Anjou, aujourd’hui Anne Mirou enseigne le piano et l’harmonie, met en chansons des textes qui l’inspirent, est l’auteur-compositeur d’un conte musical pour les enfants, transcrit de nombreuses chansons pour des ensembles vocaux et pour ses élèves pianistes, et compose pour Les Voix Animées.